高喆民，1935年生于天津。1950年入天津艺术馆学习。后任天津民主出版社创作员。现为天津人民艺术剧院国家一级美术师。
谈艺录
当年“文革”时期的美展，洋人称：“都像一个人画的。”的确有悖文艺创作规律。文艺创作要多样化是社会存在的不同层次的人群决定的。为此我曾突发奇想：将来我的个展要让洋人讲：“这像很多人画的。”但是独创性非一时之功，独特的画风也要经过长期创作实践的积累逐渐形成，但也难见独到。还要在积累发掘中“选种”，有意识的去培植、深耕，才有可能独树一帜。而这个富有特点的个性，会有“缺点”，不“全面”，若终博取众采而将“缺点”克服掉，特点也就不复存在了，还要有坚持“缺点”的勇气。这又涉及到“创新”问题。艺术的“新”与“旧”的存在不宜简单判定。科技上的旧的一去不复返，而怀旧金曲还会有市场。但“新”与“旧”毕竟要有个界定，标准就是时代性。……创新取决于对时代的深刻认识并和理想的美相关联，从而注入生命力。这些道理似乎也明白，但寻求属于“我”的独特面貌仍是茫然，追寻了几十年也没找到我“这一个”。最终从大千世界的生活海洋得到启迪，“我”就在脚下……我以自己的实际出发，遵循现实主义、坚持深入生活，追求理想的美，定会有一席之地而不被淘汰。市场会有的，面包会有的。我就是生活里的“这一个”。
（国立华侨大学艺术系 供稿） |
